Neil Leyton + Suicide Souvenirs (Foto) - Obermarchtal, Kreuz: Das selbe Package am nächsten Tag unter sozialer Beobachtung neben dem Bauernhof. Die anwesenden Eingeborenen gaben sich Mühe, hinterliessen aber dennoch den deprimierenden Geschmack davon, dass hochklassige Musiker an Wochentagen auch mal durch Täler schreiten müssen um an die Kirschen zu kommen. Dafür war es sogar noch erträglich. Die Kneipe ist nicht gross, hatte dafür aber eine erstaunlich ansehnliche Bühne und exzellente PA. Das Licht blieb an und die Einwohner blieben sitzen. Neil Leyton schien das nicht zu beeindrucken. Der intelligente Kanadier konnte auch dem anspruchsvollen (you see that I'm jokin'?) Europäer noch etwas von Politik erzählen und zog mit seiner Band ein komplett anderes Set herunter als am Vortag. Offensichtlich hatte man sich nicht die Mühe einer Setliste gemacht. Daher fehlte zwar der Fluss des Vorabends, doch zeigte sich die Band damit nicht an ein starres Korsett gebunden und wir kamen in den Genuss weiterer Songs inklusive "Mercy Seat" in einer sehr intensiven Version, vorgetragen vom Herrn alleine mit Akkustikgitarre. Über den Rest des Abends breiten wir den Mantel des Schweigens!!
Suicide Souvenirs brachten davor ebenfalls ein verändertes Set. Beide Bands hatten wohl ihre Setlisten bei Uwe liegen gelassen. Ein etwas anderer Wochenanfang, der sich sehr gelohnt hat!! Da konnte man die Woche über von zehren.
(Ralf, 30.11.06)

Neil Leyton + Suicide Souvenirs - Mühringen, Cafe Am Erika: Das war mal echt eine Überraschung! Die Suicide Souvenirs wurden von Uwe in seinen Keller eingeladen, an einem Sonntag, als Vorband eines Songwriters, dessen Namen keiner von uns je gehört hatte. Er würde die Show auch wirklich nur machen, wenn die Souvenirs kommen, meinte Uwe, denn sonst käme ja eh niemand. Wir bekamen noch ein paar Akkustik-Songs des Kanadiers von einer Demo-CD zu hören und fanden das eigentlich auch ganz gut, allerdings für einen Sonntagabend schien das keine Option, die einen vom Hocker kickt. Meine grösste Sorge war, unter dem Set einzuschlafen. Das Demo erinnerte am Ehesten an Ryan Adams, wenn man etwas Country davon abzieht oder die Solosachen von Jesse Malin. Da Neil Leyton offenbar ein Solo-Akteur ist, der aber auch schon mit Band aufnimmt und tourt, war letztlich auch nicht klar, wie der Abend nun ablaufen wird.
Für uns daher nach dem Eintreffen bei Uwe erstmal eine gewisse Erleichterung, als wir erfuhren, dass er mit Band da ist und, so die Souvenirs, die natürlich dem Soundcheck gelauscht hatten, es sogar richtig gut sein solle.
Und wenn das nicht eins der mitreissendsten Konzerte dieses Jahres war, dann weiss ich auch nicht mehr. Doch zunächst die Souvenirs: Da der komplette Stereo Satanics-Dunstkreis mit allen Splitterbands derzeit proberaumtechnisch auf der Strasse hockt, kamen die Souvenirs hier zu dem "Vergnügen", absolut ungeprobt auftreten zu dürfen und, bei aller Verehrung, solange sind sie noch nicht zusammen, dass man das nicht gemerkt hätte. Irgendwie haben die aber diesen Charme, dass das einfach überhaupt keine Rolle spielt. Da wirkt einfach das Gesamtpaket. Man steht da und freut sich. Rock'n'Roll, schöne Riffs, schöne Melodien, punky, poppy und ein wenig snotty, etwas Bowie, etwas Velvets, etwas britischer 70s-Punk und etwas Glamrock. Das kann ja gar nicht schiefgehen!
Neil Leyton überraschte uns dann mit einer fulminanten und sehr nahegehenden Show. Diesem Mann müsste die Welt gehören, doch leider ist er in Deutschland noch viel zu unbekannt. Das wird sich sicher ändern und umso schöner war es, ihn einmal in Uwes Keller gesehen zu haben. Neil verfügt über ein ergreifendes Charisma, dazu Songs, die einen einfach genau da packen, wo man sich überhaupt nicht davon entziehen kann.
(Ralf, 30.11.06)

Andre Williams, Attila The Hun & The Quality Butchers - Stuttgart, Club Schocken: Der gute alte Godfather! Wir alle haben ihn lieb und er hat uns lieb. "It's good to be here in Germany again. Last time I was here I was biting you." sagt er mit verschämt-verschmitztem Grinsen und fügt an, nun in friedlich-diplomatischer Mission unterwegs zu sein. Er wirkt allerdings weitaus gebrechlicher und noch viel weniger anzüglich als vor wenigen Jahren und hat kaum noch Power auf der Stimme. Zwischen den Gesangsparts setzt er sich nach hinten und nippt am Bacardi. Ob die Senilität oder der Alkoholpegel für das Vergessen von Einsätzen und Texten verantwortlich ist, können wir leider nicht ganz abschätzen, aber die niederländische Band ist gut (obwohl sie vorher in vertauschten Rollen als Attila The Hun & The Quality Butchers mit Cowboyhüten, Flammenhemden und Militaryhosen ein ausschliessliches Coversongs-Programm bot, das niemanden vom Hocker riss) und überbrückt Williams' Unzulänglichkeiten spielend.
Hit folgt auf Hit ohne längst alle Hits unterbringen zu können, die wir gerne gehört hätten. Die Show endet zeitig und dennoch grinst alles und spricht: "15 Euro Eintritt - jeden Cent wert!"
(Ralf 7.10.06)

Radio Birdman, Bad Machine - Stuttgart, Universum (ca. 500 Zuschauer)
Die australische Raw-Power-Legende ein weiteres Mal nach 2003 wieder in Deutschland, diesmal sogar mit neuem Album, das erste seit 1978!!! Zu ihren ersten Lebzeiten war ihnen nicht allzuviel Ehr beschehrt. Das ging erst in den 80er-Jahren los und vielleicht ernten sie jetzt ihre verdienten Lorbeeren.
Der Auftritt in Stuttgart hatte allerdings sein erstes Problem darin, dass ich nicht besonders viel Lust hatte und sein zweites, dass ich deswegen nicht schnell genug nach vorne kam als es losging und somit aus 280 Metern ohne Fernglas nicht viel von der Band sah.
Musikalisch legten sie mit dem Besten los, was es aus ihren Anfangstagen gibt und sorgten damit für ordentlich Schwung, den sie sich dann später mit den Neukompositionen wieder nahmen, die mir beim ersten Hören fast schon progrock-mässig vorkamen. Ausgefeilte, vielschichtige Arrangements ohne die Direktheit der alten Tage. Muss aber erstmal das Album abwarten, bevor ich mir ein endgültiges Urteil bilde. Hat mich jedenfalls überhaupt nicht umgehauen. Rob Younger sieht aus wie 70 und kann immer nur noch ein bis zwei Songs Gas geben, dann braucht er einen zum Ausruhen. Deniz Tek braucht nach jedem Song eine Ewigkeit um seine Gitarre zu stimmen und da so etwas nicht mit Ansagen überbrückt wird, fehlt der nahtlose Übergang, damit man heiss bleibt. Ich fands ziemlich naja.
Bad Machine waren die ödeste skandinavische Metalband, die ich je gehört habe. Typen mit schmierigen langen Haaren und Motorhead-Tshirts kann ich grade absolut nicht mehr ab. Würden die Hellacopters, Backyard Babies und Gluecifer an jeder Band nur einen Euro verdienen, die heute, 10 Jahre später, immer noch denselben Wurscht neu auflegen, dann wären sie wohlverdiente Multimillionäre. Ich habe diese Art von Musik und Bandgehabe im Moment so satt wie nichts anderes auf der Welt. Ausserdem spielten sie länger als die Band auf die man wartete und das macht sie doppelt beschissen.
(Ralf, 3.10.06)

King Louie One Man Band - Stuttgart, Rocker33 (Miniclub) (ca. 50 Zuschauer)
Kleines dickes Louie wusste überragend zu unterhalten, auch an einem Sonntagabend vor ein paar lausigen verkaterten Stuttgartern. Er krächzte aus dem letzten Loch, seine Gitarre verstimmte sich in schwarze Löcher der Tonleiter, sein Rechtes-Bein-Bassdrum-Linkes-Bein-Snaredrum-Rechte-Hand-Kuhglocke-Rhythmus wackelte wie ein Pudding mit 4 Promille, aber das machte dem guten Mann nichts aus, denn das ist sicherlich immer so, bei dem guten King Louie.
Trash-Blues wie er selten besser, witziger und unterhaltsamer ist.
(Ralf, 13.9.06)

Wolfmother, Gods of Blitz - München, Grosse Georg-Elser-Halle (ca. 1000 Zuschauer)
"Welcome to the Wolfmother Stage-Diving-Contest!" Diese Aussage des Sängers nach 2-3 Songs brachte das Motto des Abends für das Elserhallen-Publikum auf den Punkt. Ich habe mir noch niemals in meinem Leben sehnlicher eine Absperrung vor einer Bühne gewünscht. Eigentlich hab ich mir noch gar nie eine Absperrung gewünscht. Von heute an sehe ich das anders.
Die jungen Fans werden auch immer dreister. Früher ging es ums Diven. Ich erinnere mich noch genau an die Konzerte im damaligen Stuttgarter Maxim, wo sich die Kids, damals oft noch in den typischen Punk-, Modanzügen, von der 2-3 Meter hohen Empore direkt in die Menge stürzten. Da flogen noch Zähne und Knochen durch die Gegend. Heute gehts nur ums Posen. Einmal ein Star für wenige Sekunden. Man klettert auf die Bühne, rennt möglichst aufdringlich zwischen den Akteuren hinundher, man wedelt mit den Armen, plustert sich auf, man kniet vor ihnen nieder, man betet sie an, man krabbelt auf allen vieren und knutscht die Bassdrum, man stört und nervt ohne Ende und dann lässt man sich vorsichtig auf die Hände der restlichen Deppen fallen. Das ist nur noch protziges Gehabe, das eine ungeheure Respektlosigkeit vor den Bands beweist und das Vergnügen der restlichen Zuschauer minimiert. Pfui Kotze!
Wolfmother sind ein modernes Trio, ich sag da immer "Southside-Kram", weil sie dort hinpassen und natürlich dieses Jahr auch gespielt haben. Auf einer Grundlage von schwerem 70er-Rock, Marke Sabbath, Zeppelin, Blue Cheer, bauen sie modernere Elemente auf - der Sänger klingt beispielsweise wie eine Mischung aus ganz jungem Ozzy und Jack White - wurden dann im Laufe des Konzerts immer Hawkwind-mässiger, d.h. längere atmosphärische Passagen, was das Konzert aber nicht besser machte, weil sie es damit auch nicht schafften, die schmerzlich vermisste Intensität aufzubauen.
Zu viel kopiert, zu wenig eigene Ideen. Meinen Eindrücken nach ist diese Band überschätzt und wird erst noch beweisen müssen, dass sie fähig ist, ihre Qualität zu bestätigen. Insgesamt kein Auftritt, der Emotionen geschürt und einen mitgerissen hat. Nett, mehr nicht.
Gut finde ich die Matte des Sängers/Gitarristen, die fast schon an Hendrix erinnert, den Bassisten, der auch mit einer stark verzerrten Jon Lord-Orgel weitere Akzente in Richtung 70s-Heavy-Rock setzte, und das zurückhaltende Gebahren der Band. Kein Gepose, kein Stargehabe. Sie wirken eher als würde ihr Erfolg sie etwas verwirren. Oder war das doch nur das permanente Gewusel des Kindergartens um sie herum?
Gods Of Blitz aus Berlin davor machten einen eher unausgegorenen Eindruck. Über einem harten musikalischen Background mit schnittigen Riffs wimmert ein sanfter Gesang mit süsslichen Melodien und die Band bricht optisch ziemlich auseinander. Von Metaller über Schnieke-Rock'n'Roller bis Action-Rocker ist da alles dabei. Das war wie David Cassidy, der heimlich in seinem Kinderzimmer unter Bay City Rollers-Postern zu Deep Purple abgeht.
Die Songs sind mir teilweise eine Nummer zu eingängig (für nen kurzen Live-Aufhorcher mag der Song "I See You In The Street" vielleicht reichen, doch ob man ihn zuhause mehr als zweimal hören mag, wage ich zumindest für meine Person zu bezweifeln), doch das ist der Stil der Band und daher nicht zu kritisieren. Die Vergleiche mit den Hives und Franz Ferdinand sehe ich höchstens in den (sehr ausgezeichneten) Gitarrensounds. Über den Bandnamen, das Gepose und den 70er-Sound würde ich sie doch eher dem Rock zuordnen. Wegen mir stellt noch ein "Indie" davor, doch das kann ich persönlich bereits nicht mehr vertreten, denn die Band steht da, glaube ich, für andere Dinge. Die spielen ja schliesslich auch nicht ohne Grund mit Wolfmother oder mit Nick Olivieri und Konsorten. Naja, irgendwie nicht schlecht aber eigentlich kaum mein Ding, schon vom erfolgsorientieren Ansatz her.
(Ralf, 30.8.06)

Dayforday, Dead On The Sofa - Balingen, Jugendhaus (ca. 120 Zuschauer)
Release-Party der neuen CD "Until There's Just The Bitter Taste". Der einzige bittere Geschmack war die Hitze. Lag es nur daran, dass Lars vergessen hatte, die Heizung rechtzeitig auszumachen oder an den mittlerweile zufriedenstellenden Temperaturen nach einem diesmal wirklich langen Winter ... oder waren es doch die Bands?
Sagen wir eine Kombination aus allem. Dead On The Sofa kamen jedenfalls schon bei den ersten Songs gehörig ins Schwitzen, brachten die Meute aber trotz der üblich anfänglichen Zurückhaltung ordentlich zum Tanzen.
Dayforday mussten sich danach ordentlich ins Zeug legen, doch das taten sie auch. Man mag sie mögen oder nicht und ich denke, sie haben's nach ihrer Hinwendung zu mehr schwermütigeren Themen und Sound nicht leichter als vorher, doch auch die Balinger gewöhnen sich so langsam dran und gingen ordentlich ab. Wie auch nicht, haben Dayforday doch ihr Set sauber beieinander und drücken mehr denn je. Ausserdem tragen sie die neuen Songs mit wesentlich mehr Leidenschaft vor als früher. Das haut schon dolle rein, auch wenn sie mir nun teilweise ein wenig zu brutal werden. Michi und Gebert hören halt doch ganz schön derbes Zeug und so werden auch die Hardcore-Einflüsse immer deutlicher. Ich würde sie heute in der Mitte zwischen Punkrock, Emo und Hardcore ansiedeln. Über das Wort Ska können sie nur noch lachen.
(Ralf, 25.5.04)

Slam & Howie - Tübingen, Epplehaus (ca. 35 Zuschauer)
Ich dachte schon mich im Datum vertan zu haben, denn im Saal des Epplehauses brannte Licht und es sah irgendwie verwaist aus. Das Konzert fand aber im Keller statt und dort war es bei meinem Eintreffen dennoch fast genauso leer, was die beiden schweizer Kollegen Slam & Howie, hierzulande kennt man vorallem Slam aka Sandro durch die Berner Rock'n'Roll Kapelle Leaflet, nicht im Geringsten ihrer guten Laune berauben konnte.
Als sie anfingen trug man flugs noch ein paar Leuchten her, damit die Bühne wenigstens in ein kleines Licht getaucht wurde und siehe da, mitterweile hatten sich gut 30 Zuschauer eingefunden und das reichte, um den Abend gelingen zu lassen.
Slam mit Vietnam-Stirnband donnerte auf der Akkustikgitarre und Howie mit 70er-Kragen-Hemd und schicker Topffrisur, begleitete ihn auf seinem schimmernden Ludwig-Drumset durch Hits aus allen Zeiten.
Das ging über Muddy Waters, Cash, den Beatles, Dylan und Stones, auch AC/DC, Motörhead und Co. bis zu den Ramones und Nirvana und auch die White Stripes fallen mir noch ein. Dabei wurde alles schön zerrupft, überraschend arrangiert und teilweise selbst betextet und wuchs damit, zusammen mit den lustigen Ansagen und den "Erzähl mal was, ich muss kurz aufs Klo"-Einlagen, fast zu einer Comedy-Show heran. So macht Covermusik Spass. Nimmt, bei allem spürbaren Respekt, die Musik und sich selbst nicht ernst und wird dadurch zum Liebhaben urig ohne die nötige Coolness zu verlieren. Gratwanderung erfolgreich bewältigt!
(Ralf, 24.4.06)

Dritte Wahl, USK, The Mokicks - Balingen, Jugendhaus (ca. 150 Zuschauer, ausverkauft):
So schön unglamourös kann Punk sein. Obwohl ich die Dritte Wahl vom Sound her mittlerweile fast schon zum Metal stellen würde. Drei hässliche Jungs in hässlichen Klamotten machen Musik, die Balingen auf den Kopf stellt und 150 Punks, diesmal ganz durchwachsenen Alters, zum völligen Ausrasten bringt.
USK davor sind deutschsprachiger Oi-Punk meist schnell und rotzig und mit aggressivem Gesang gegen die Gesellschaft und fürs Nachdenken und Saufen. Der Schlagzeuger ist für mich immer der Hit bei diesen Jungs, denn seine Sprüche zwischen den Songs sind hohes Entertainment. Sie spielten mir allerdings etwas zu lange, was mir dann doch im stickigen Jugendhaus etwas die Luft für die letzte Band nahm.
Eröffnet wurde das Konzert bereits gegen halb acht von den Mokicks, Balingens Flaggschiff in Sachen Punk. Nirgends spalten sich die Meinungen wie bei ihnen. Schliesslich sind sie auch wirklich das Spiegelbild der augenblicklichen Punkgeneration der Umgebung und müssen für alles was sie tun und sagen grade stehen. Schön, dass sie das trotzdem tun. Ihr Auftritt war vielleicht nicht ganz so energiegeladen wie sonst, dafür bekamen wir auch diesmal wieder einige neue Songs zu hören, wie auf jedem Mokicks-Konzert und wenn sie nur ein paar Tage auseinander liegen. Und die werden langsam so richtig verdammt gut!
(Ralf, 10.4.06)
Ausverkaufte Konzerte im Jugendhaus sind eigentlich immer der Hammer. Da geben Publikum wie Bands einfach immer alles.

The Black Halos - Stuttgart, Zwölfzehn (ca. 70 Zuschauer): (Foto von Bobtorture)
Mir gefällt dieser Glam-Punk-Look. Schwarze toupierte Haare, Hundehalsband, lackierte Fingernägel, verschmierter Kajal, Lederjacken, Stretchhosen, Löcher in den Stockings, Handschuhe, Hüte, tun als wäre man ständig angesoffen oder vollgekokst, na was eben so alles dazugehört. Die Black Halos aus Kanada sind genau das. Leider sind mir ihre Songs nicht spannend genug. Zu rockig. Immer nur dieser Uff-Tscha-Uff-Uff-Tscha-Uff-Uff-Tascha-Uff-Uff-Tscha-Rhythmus und das auch immer im selben Tempo.
Die Stimme geht ja ganz gut, insbesondere live und auch der Chorgesang (wenn er nicht in jedem Song gleich wäre) ginge, doch unterm Strich bleibt da nicht viel übrig, was man der Band selbst gutschreiben kann, denn die Kompositionen sind's bestimmt nicht.
Also bleibt das Outfit, die Show und wenn ich's mir genau überleg, dann täte ich auch das auf den Sänger reduzieren. Mittel-befriedigende Unterhaltung, aber für einen Dienstag haben sie sich doch ganz gut verausgabt.
Weniger schön war, zu erfahren, dass Nikki Sudden gestorben ist, was insbesondere dem Sänger der Band offensichtlich ziemlich nahe ging. Man kannte sich offensichtlich.
(Ralf, 10.4.06)

The Epoxies - Tübingen, Epplehaus (ca. 120 Zuschauer):
Eingesandwicht zwischen Wand, einem fetten Typen vor mir, der mir seinen Arsch in den Bauch drückte und einem fetten Typen hinter mir, der mit seinen Bauch in den Rücken drückte, gab ich alles, meinen Platz zu verteidigen und hielt bis fast zum Ende des regulären Sets durch. Was soll uns das sagen?
Na, dass mir bei allem Arschbauchgedrücke das Plastic-New-Wave-Punk-Spektakel der Portländer einfach saugut gefiel, mit der tiefstimmigen Sängerin, den irrwitzigen 80er-Synthies, unterdonnert von riffiger Gitarre und drückender Rhythmussection, mit Leucht-Bandlogo, grünen Laserstrahlen an den Gitarren, witziger NewWave-Klamotte und eckig umherhoppelnden Sonnenbrillen-Punks, die sich, im Gegensatz zu den meisten ihrer Vorbilder aus den späten 70ern aber überhaupt nicht ernst nahmen und zudem so lässig drauf waren, dass sie sogar eine sich hinziehende Unterbrechung wegen komplett ausgefallener Mikrophone humorvoll überbrückten und danach einstiegen als wäre überhaupt nichts passiert und den Kessel damit sofort wieder auf die vorherige Temperatur brachten, die soundso niemals unter 100 Grad fallen konnte, bei diesem Start-und-Ziel Sieg einer ebenso lockeren und lustigen wie routinierten Band. Einziges Manko vielleicht die sich wiederholenden Melodien und Akkordfolgen, was aber nun wirklich dem Suchen des Haares in der Suppe gleich kommt und durch den konstanten Spassfaktor, der genial-superwitzigen Synthiearbeit und den immer weiter treibenden Rhythmen absolut ausgeglichen wurde.

+ Popzillas: Gute Popmusik mit Punkappeal einer Band aus Stuttgart, die sich mit ihren Roots und ihrer Liebe zur Jugendhaus- und Punkclubszene zwar unserer Sympathien gewiss sein kann, sich selbst damit aber nicht wirklich einen Gefallen tut, denn eigentlich ist das gar nicht wirklich ihr Publikum hier. Stilistisch würde die Band mainstreamiger hörenden Menschen sicherlich viel viel besser gefallen. Allerdings klingen sie live doch für meine Ohren angenehm weniger produziert und geben sich auch keine sonderlich grosse Mühe, einen falschen Eindruck zu erwecken sondern sind ganz einfach eine gute Liveband, deren Talent hier allerdings nicht allzusehr honoriert wurde. Das merkte man der Performance natürlich ein wenig an und ich glaube, dass sie vor 500 oder 1000 weniger "richtigen Punk" hören wollenden Jugendlichen so richtig zufriedenstellend absahnen sollten.
(Ralf, 14.3.06)

The Jancee Pornick Casino - Stuttgart, Landespavillion: Die russisch-amerikanische Rock'n'Roll-Band spielt eine interessante Variante aus 60's-Garage-Rock, Surf und Westernmelodien und zwar saugut. Die dazu stattfindende Wrestling Show, zu der durch den halben Saal des Landespavillions ein Ring aufgebaut war, konnte mich aber in ihrer durchsichtigen und platten Art in meinem nichtvollgetrunkenen Zustand heute Abend nicht begeistern.
Fazit: Schöne Musik, wenn sie nicht immer wieder vom Wrestling Gedöhnse unterbrochen und auch mit etwas allzu offensichtlichen Covers untermalt worden wäre.
Die Band alleine, mit ihren eigenen Songs, jederzeit wieder.
(Ralf 6.3.06)

The Mutts, Vanlustbäder, ? - London, Dirty Water Club (ca. 50 Zuschauer):
Ein trauriger Freitagabend im angesagtesten Garage-Club Londons. Da locken weniger bekannte Bands, wie die Brightoner The Mutts nur ein paar Freaks (und ich meine Freaks, wenn ich Freaks sage - ausserdem gehörten wir ja auch dazu, verd...) hinter dem Ofen vor, zumal es diese Tage wirklich bitterkalt war.
Die erste Band spielte gerade als wir ankamen. Hätten die Mittwoch in der Islington Academy gespielt, wäre ich ihnen wahrscheinlich um den Hals gefallen. Für das, was heute zu erwarten war, konnte ich leider nur feststellen, dass sie zu den weniger talentierten Bands Londons zählen. Trashiger Blues-Punk, wenig inspiriert. Den Namen der Band habe ich nichtmal erfragt.
Dann gleich die Headliner The Mutts. Im Dirty Water Club läuft die Reihenfolge der Bands anders ab. Wer als Headliner angekündigt ist, spielt meist recht früh, damit das Publikum sich bemüht rechtzeitig da zu sein und anschliessend noch ein oder zwei sehr gute aber weniger bekannte Bands sehen kann.
Die Mutts sind superklasse. Haben einen saugeilen Sänger und Gitarristen und einen Drummer, dem das Maul nicht mehr zuklappt. Ihr Sound hebt sich deutlich vom Einheitsbrei des augenblicklichen Garagen-Hypes ab. Sie streuen viel mehr 70s-Sound rein, so klingt auch die Stimme deutlich rockiger. Die Gitarrenarbeit ist superb. Die Band kommt diese Tage auf Deutschland-Tour bevor sie in die Staaten abdüsen. Solltet Ihr Euch unbedingt ansehen, bzw. die neue Platte auf Fat Cat Records kaufen. Das oberschlaffe Publikum (die Sitzbänke waren alle besetzt aber keiner stand auf) konnten sie leider auch nicht anheizen. Das hätte an diesem Abend aber wohl niemand hinbekommen.

Und so durfte zuletzt noch eine unangekündigte australische Band, die aber mittlerweile wohl in England hausiert, ihren Frust ins dreckige Wasser schmeissen: Vanlustbäder!!! Ich glaube nicht, dass ich schonmal so einen ... aber wirklich einen so saublöden Namen gehört habe.
Ausser dem gutaussehenden Sänger wirkte der Rest der Band reichlich deplatziert, wie eingekauft. Offensichtlich soll/will dieser Haufen Geld machen. Dazu waren die Jungs im DWC aber am definitiv falschesten Platz der Welt.
Ihr Ziel: Stadien. Ihre Musik: Schlockrock. Ihre Texte: I Wanna Rock And I Wanna Roll. Ihr seht: Ich hab nichts Gutes über sie zu sagen. Etwas punky waren sie schon, doch dazu immer viel belanglose Melodie, nichts von Herzen, nichts mit wahrer Leidenschaft. Und im Hintergrund immer ein tuckernder Synthie vom Band.
Der Drummer spielte wie eine Maschine, wirkte auf mich absolut wie ein Studiodrummer. Sehr in time und sehr kraftvoll aber ohne die geringste Affinität. Dennoch machte er seinen Job noch am Besten, denn der Rest schwankte zwischen Kopfhängenlassen und Angepisstsein. Tja, da hat Euch jemand falsch vermittelt oder Ihr habt noch gar nicht kapiert, wo Ihr hingehört, Ihr Deppen.
(Ralf, 17.2.06)

Subchord-Festival - Balingen, Eberthalle (ca. 350 Zuschauer)
Das von Dayfordays Sascha und der Stadtjugendpflege veranstaltete Subchord-Festival war auch beim dritten Anlauf wieder ein voller Erfolg.
Los gings ab 19h mit Exhausted. Entgegen einem recht empörenden Artikel in einer lokalen Tageszeitung würde ich Exhausted übrigens immer noch mit "erschöpft" und nicht "aufgebracht" übersetzen. Das ändert allerdings nichts daran, dass ich sie nicht sehen konnte, weil um diese Zeit die Sportschau noch lief, chrchr.
Dafür kam ich gerade rechtzeitig zu den herzallerliebsten Mokicks, die meistgeächteten Menschen Balingens. Wenn in Balingen irgendwo ein Topf runterfällt oder irgendwo die Milch überläuft, wird man ihnen bald auch die Schuld dafür geben. Die bösen bösen Buben werden wirklich für jede Schandtat verantwortlich erklärt, die in unserer kleinen von vielen bescheidenen Geistern belebten Stadt, passiert. Hat was.
Die Mokicks machen gerne auf sich aufmerksam und sie polarisieren. Da kann sowas natürlich passieren, ob's immer berechtigt ist oder nicht, das steht auf einem anderen Blatt. Allerdings würde ein Mokick niemals seine Aufrichtigkeit verlieren und steht immer zu seinem Tun und so kann man ihnen auch glauben, wenn sie, so unglaublich es für manchen klingen mag, nicht für jeden Dreck verantwortlich sind, der auf Balingens Strassen abläuft.
Hier durfte man sie das erste Mal mit ihrem neuen Gitarristen Dominik begutachten. Er passt sich fein ein und steht richtig gut auf der Bühne. Sie trugen Michael Jackson T-Shirts und spielten fast ausnahmslos neue Songs, die bei der Kreativität der Jungs niemals lange auf sich warten lassen. Etwas songorientierter und rockiger, bisschen weniger Hardcore-Gebolze. Hat mir gut gefallen. Sänger Martin wie immer in Unterhosen (auf denen lauter Weihnachtsmänner drauf waren, wie niemand entdeckte) und mit viel auf dem Bodenrumgerugle und so. Schön. Ich glaube langsam sogar, dass die Mokicks ganz gut mit den grösseren Bühnen klarkommen. Die brauchen Platz um sich zu bewegen.

7 Years Bad Luck aus Österreich brachten routinierten Melodie-Punkrock. Für mich leider zu seicht und belanglos.

Danach Emo-Punk aus Hannover mit Andthewinneris (Foto). Die Band ist sehr angesagt und spielt sich gerade kreuz und quer durch Deutschland. Sie sind sehr sportlich und hüpfen die ganze Zeit durch die Gegend. "Noch jemand, der das Refused-Video gesehen hat." war allerdings einer der Kommentare, die sie sich damit einhandelten, denn: Emo-Punk muss einem halt auch erstmal gefallen. Is halt doch alles sehr gleich und wenn man dafür nicht das passende Ohr hat, dann wird's schnell langweilig. Insbesondere die Gesangliinien waren mir dann nach einer Weile doch zu ähnlich. Das Beste an der Musik war das völlige Fehlen von Metal-Elementen, was heute glücklicherweise wieder öfter anzutreffen ist. Gute Band, leider nicht mein Stil.

(Ralf, 18.2.06)